28 juni, 2007

Gone fishing. Men först några skivtips.

Ja vänner, nu är det dags för mig att ta semester, och då gör jag det från bloggen också.

Innan jag tar ledigt vill jag ge er några skivtips som ni själva kan kolla upp, så återkommer jag med mer ingående texter om dem efter sommaren. Så, googla på följande:

  • Frog Eyes: Tears of the Valedictorian
  • People Press Play: People Press Play
  • Stars of the Lid: And Their Refinement of the Decline
  • Apparat: Walls
  • Wildbirds & Peacedrums: Heartcore
  • Of Montreal: Icons, Abstract Thee
  • Ström: Ny musik för landssorg

Ha en riktigt skön semester, så ses vi i augusti!

Martin

21 juni, 2007

Montag: Going Places

Det kanadensiska musikundret var inte en tillfällig fluga; det fortsätter uppåt, framåt. En av de som rider på vågen – och som har varit med och skapat den – är Antoine Bédard, aka Montag. Med hjälp av Au Revoir Simone, Final Fantasy-Owen, M83-Anthony och flera andra gäster har Montag skapat en liten pärla till el-popplatta.

Det är alltid ett vågspel att samarbeta med många olika gästartister – resultatet blir ofta spretigt, särskilt om man som i det här fallet låter gästerna sätta ganska stor prägel på innehållet. Men sättet Montag får ihop helheten är imponerande. Istället för att skivan sticker iväg i många olika riktningar så ger gästerna extra dimensioner till sina respektive låtar.

Ibland känns det som vi har hört electro-/synth-/laptop-pop till leda, men så dyker det upp en sån här skiva och då återfår man hoppet igen.

Montag på MySpace

18 juni, 2007

Chris Garneau: Music for Tourists

Kära läsare, kolla in den här skivan. Chris Garneaus pianobaserade popmusik med singer/songwriter-touch letar sig lugnt och stilla in i ditt sinne. Sätt dig ner, slappna av och ta in den. Det är lättillgänglig och enkel musik som växer, oavsett när det är med vaggviseton eller om det handlar om döden.

Garneau har en känslig och nästan sårbar röst som öppnar upp musiken extra mycket. Hans sång ackompanjeras av lugnt pianospel och stråkar.

Produktionen är helt självutlämnande, även tekniskt: varje andetag hörs, ja man hör till och med när hans läppar skiljs åt och munnen öppnas.

OK, detta är inte musik som du ska lyssna på om du är riktigt partysugen eller när du vill få ut ilska ur kroppen. Men vid alla andra tillfällen funkar den nog. Slit inte ut den, bara.

Chris Garneau på MySpace

13 juni, 2007

Jojje Wadenius: Goda' Goda’

Okejrå, man blir visst lite påverkad av att få barn. Därför ska jag plåga er, mina kära läsare, med ett barnskivetips. Men det är något så unikt som en barnskiva som även fungerar utmärkt på vuxna. Faktum är att jag köpte den här långt innan Vidar ens var påtänkt. Sådeså.

Goda’ Goda’ är verkligen barnskivornas barnskiva, med musik av Jojje och texter av Barbro Lindgren. Den är inspelad 1969 och då var Wadenius bara typ 24. Fascinerande.

Man får lite sådär lagom proggkänsla av skivan och den svänger faktiskt nåt djävulskt då och då, särskilt när Jojje sjunger med i sina solon. Det är starka spår rakt genom: Mitt sår, Mitt lilla barn (den är förmodligen bäst – riktigt rörande!) och Jag har en äng. Dessutom har den version av skivan som släpptes 2001 några bonusspår, bland annat signaturmelodin till Kalles klätterträd. Funkar utmärkt på dansgolvet – jag lovar!

Mitt lilla barn (mp3)

06 juni, 2007

Misha: Teardrop Sweetheart

”Oj, vad detta lät som Beatles”, sa Livia när jag spelade en av låtarna igår, och visst, någon gång låter det som Misha har snott rakt av. Helt ogenerat. Men de är i så fall inte först. Och Beatles är inte heller ensamma om att vara drabbade. Jag hör till exempel en del Bowie. Och The Postal Service-fansen lär nog också känna igen sig då och då. Dessutom misstänker jag att duon har lyssnat en del på sina Hot Chip- och Junior Boys-skivor.

New York-bosatta taiwaneserna Ashley Yaos och John Chaos pop på elektronisk grund är just en salig blandning av olika influenser, och musiken som de levererar är mjuk, rak, ren och skön. Skivan innehåller en rad olika stickspår som gör att resultatet aldrig blir tråkigt.

Känns som detta kan bli en bra sommarskiva.

Misha på MySpace

02 juni, 2007

Popsicle: Lacquer

När vi satt i stadsparken i Lund i trean på gymnasiet och drack ljummen bubblig Lambrusco innan konserten visste vi inte vem Popsicle var. Det som var viktigt den här kvällen på Mejeriet var Atomic Swing.

Tidigare på dagen hade jag ändå chansköpt Lacquer; Atomic Swing kunde ju inte dra med sig vilket skitband som helst, resonerade jag. Popsicles spelningen innebar inget publikfrieri precis – det var shoegazing på hög nivå – men det var bra och tungt.

Jag sov över hos Johannes efter konserten. Innan vi la oss pratade vi om kameror och spelade skivan.

”Den låter likadant hela tiden”, sa Johannes, men musiken fastnade hos mig. Lacquer kom att bli lite av ett soundtrack för mig det efterföljande halvåret.

När jag nu 15 år senare lyssnar på skivan igen sköljer gamla gymnasieminnen över mig. Lacquer var speciell, inte bara för mig, utan för hela indiesvängen i Sverige. Tillsammans med bland andra Wannadies och This Perfect Day banade de vägen för den svenska indiepopvågen, och Popsicle var de som bäst utnyttjade gitarrmattorna och skapade de bästa popmelodierna. Lacquer innehåller en lång rad starka låtar: Sandy, Hey Princess, Undulate, How Come We… På efterföljande plattan Abstinence hade magin försvunnit.

Men Lacquer håller än. Om den gör det mest av nostalgiska skäl? Kanske, men det spelar ingen roll. Popmusik ska spegla sin tid – det är en del av definitionen av begreppet – och för mig är Lacquer, tillsammans med några andra skivor, synonymt med nittiotalets första år.